Category: музыка

Category was added automatically. Read all entries about "музыка".

Vigotone

Oregon "Roots In The Sky" - 1979

Ажурный и невесомый Moon and Mind, вышедший в том же 1979-м, был записан группой для лейбла Vanguard, а "Roots In The Sky" - это уже диск для Elektra. По сути, это продолжение прошлогоднего Out of the Woods, также записанного для Elektra - такой же полнозвучный и относительно доступный диск. Однако на новом альбоме еще меньше традиционной орегоновской созерцательности и задумчивости, а больше причудливых созвучий и экзотики - бодрая и ритмичная музыка, танцы народов мира. С одной стороны, это здорово, потому что исполнительское мастерство орегонцев и их изобретальность их подхода к натуральным, акустическим инструментам всегда на высоком уровне, однако меня такие вещи трогают меньше; музыку Oregon мне больше нравится воспринимать как прохладный сад для размышлений, нежели как экзотическую аранжерею с диковинными растениями.

Вскоре после этого Oregon распались, а когда собрались снова, начали выпускать альбомы на авторитетном лейбле ECM. Как ни странно, рейтинги у них довольно невысокие.
Vigotone

Oregon / Elvin Jones "Together" - 1976

Неожиданный альбом в дискографии Oregon - они внезапно объединили силы с ветераном-драммером Элвином Джонсом. Всё выглядит так, как будто группа получила хорошего пинка, стряхнула свои мистическо-средневековые грёзы и заиграла куда более энергичный, но вполне традиционный джаз - Колин Уэлкотт даже отставил в сторону свой любимый ситар и сосредоточился на табле. Всё это звучит здорово, потому что оказывается, что Oregon вполне способны играть с азартом, свингом и задором - полностью оставаясь в рамках своего акустического формата. Элвин Джонс играет просторно, свободно и по-роковому сильно (вычитал, что его большим поклонником был Митч Митчелл). Большой плюс диску - качество записи: объемные барабаны, звонкие звуки таблы, пружинистый контрабас и звенящая акустическая гитара записаны с прекрасным, объемным, очень натуральным звуком, слушать который одно удовольствие. Да, альбом получился беспримесно-джазовым, но радует множество инструментальных фишек: в одном месте - смешная флейта-дуделка, в другом - слегка безумные запилы на контрабасе, в третьем - дуэль таблы и барабанов; хороши и лирические вещи с участием фортепиано Таунера. Итог: отличный пример динамичного, изобретательного и прекрасно записанного акустического джаза. Не имеет ничего общего с другими дисками Oregon, но это уже совсем другой вопрос.
Vigotone

Streaming: Alice In Chains - 2009, 2013, 2018



Температура за бортом угрожает пересечь нулевую отметку, что может означать временное прекращение бегового стриминга.

На этот раз бегалось под Alice In Chains. Странный выбор для пробежек, понятно, но давно хотелось получить представление, во что они превратились без Лейна Стэйли (я ведь на концерте был). В итоге, как ни странно, принципиальных отличий не обнаружено - тем более, что Джерри Кантрелл и раньше делал значительную часть вокалов. То же самое двухголосие присутствует и сейчас. Главное достоинство этой музыки - гитарная работа Кантрелла. Стиль у и звук него неповторимый, атмосферу он создаёт блестяще; слух радуют как электрические, так и акустические пассажи. Несколько хуже дело обстоит с песнями - кажется, что ярких вещей маловато. В итоге имеем три довольно ровных альбома: группа нашла свой стиль и не пытается изобретать что-то новое. Может быть даже и жаль, но я думаю, что на них давит имя. Думаю, это хорошо для прослушиваний хмурым утром, когда никакие мелодии не нужны, а просто хочется, чтобы над ухом гудело что-то унылое, но художественное.
Vigotone

Soft Machine Legacy "Burden Of Proof" - 2013

Soft Machine Legacy продолжают менять состав, меняться - и расти. Это первый студийный альбом с басистом Роем Бэббингтоном. Группа постпенно дрейфует от грубого джаз-рока Steam в сторону более спокойных, оформленных и даже психоделичных номеров с элементами прогрессива. Можно сказать, что история Soft Machine воспроизводится на новый лад - похоже на то, как когда-то их музыка менялась от шумноватых, диссонансных и джазовых 3, 4 и 5 в сторону более атмосферных и минималистичных 7 или Softs. Заметно, что группа стала тщательнее работать в студии: здесь уже не просто формат "собрались - сыграли"; появляются разные студийные фишки, наложения и более объемный звук. Да и сами композиции (в основном от Этериджа и Трэвиса) становятся более продуманными; интересно следить и за исполнением, и за развитием этих номеров. Но даже когда музыка становится проще и доступнее, она не теряет характерного мрачноватого, угрюмого настроения, отличавшего старых "Софтов". Это абсолютно достойное продолжение духа и идей старых SM, так что в решение отбросить "Legacy" из названия на следующем альбоме, блестящем Hidden Details, в кои-то веки представляется не наглостью или стремлением срубить капусты, а абсолютно справедливым, заслуженным решением.
Vigotone

Soft Machine Legacy "Live Adventures" - 2010

Еще один участник Soft Machine (Legacy) отправился в мир иной, и снова, повторяя историю группы, его сменил очередной коллега - на этот раз неординарного басиста Хью Хоппера снова сменил не менее талантливый Рой Бэббингтон. Таким образом, теперь Soft Machine Legacy на 3/4 представляют собой состав, записавший весьма мелодичный альбом Softs и концертник Alive & Well.

Примерно половину диска составляют вещи старых SM (причем разных периодов), половину - новые, включая треки с недавнего Steam. Тео Трэвис, воскрешая память о поздних, "лирических" SM, кое-где играет мелодичные партии на флейте (например, в популярной "Song of Aeolus"), но в остальном - это довольно угрюмая музыка с характером. Приятно слушать игру всех музыкантов, и ценно, что группа умеет не забывать старое и при этом делать новое; что грань между старыми и новыми композциями практически стирается. К сожалению, нет ощущения, что SML здесь уходят в какой-то отрыв: живая запись по темпераменту очень похожа на студийную. Так что впечатление получается противоречивое: с одной стороны, очевидно, что Soft Machine Legacy здорово сохраняют дух и наследие старых SM; c другой - иногда кажется, что с этим наследием они обращаются слишком бережно и академично.
Vigotone

Soft Machine Legacy "Steam" - 2007

В проекте Soft Machine Legacy происходят перемены. Духовик Элтон Дин умер в 2006 году, и на смену ему пришел Тео Трэвис, мастер на все руки, почти на 20 лет младший остальных музыкантов. Трэвиса я больше всего знаю по его проектам со Стивеном Уилсоном, но он также участвовал и в разных олдскульных реюнионах - очень плодовитый сессионщик. Надо признать, приход Трэвиса пошёл на пользу группе - он более активный коллаборатор и сочинитель. Номера здесь довольно разные, с внятными риффами, темами и развитием.

Здесь продолжается сырой, непричесанный джаз-рок предыдущего альбома - музыка, пожалуй, становится еще более сырой, грубой и шерховатой. Минимум фанка и грувов; никаких студийных красот, всё очень натурально, по-живому. Этеридж, при всей его любви к джазу, умеет извлекать из гитары по-блюзовому сырой звук, а временами выдает прямо-таки кримзонические диссонансы. Он также устраивает всякое шаманство - мудрит со своими примочками, а Хоппер добавляет психоделии, доставая с полки свои любимые плёночные петли - и не только на старой Chloe & The Pirates, которую по такому случаю сделали заново. Трэвис тоже работает с лупами, а также дает фри-джазу на своем саксе или добавляет лирики на флейте. В одни моменты, как например, на The Big Man, всё это улетает в какие-то запредельные пространства; в другие - это просто профессиональная музыка, но не от проекта, а от группы весьма опытных и незаурядных музыкантов.
Vigotone

The Style Council "Introducing The Style Council" - 1983

При всей моей большой любви к Полу Уэллеру и The Jam, группу Style Council до сих пор не осиливал - ограничивался сборником Greatest Hits. Это же - их первый миниальбом, и он слушается на удивление здорово. Здесь есть натуральные, очень здорово записанные звуки, ещё не выхолощенные песни. Если поздние SC вызывают ощущение поп-конвейера, то эта музыка выглядит ручной работой. На "Headstart For Happiness" можно слышать акустическую гитару Уэллера, на "Mick's Up" Тэлбот как следует оттягивается на фортепиано; приятно слышать как неспешные, лирические "Long Hot Summer" и "Paris Match", так и воодушевляющий хит "Speak Like a Child". Жесткий 8-минутный фанк "Money-Go-Round" с как следует брыкающимся слэп-басом добавляет в картину бодрости и остроты. Можно сказать, что здесь еще не исчез дух The Jam и их последного альбома; неожиданно здоровские полчаса разнообразной и натуральной соул-фанк-софисти-поп-музыки. Снова спасибо masterp1an!

На радостях попытался переслушать Greatest Hits - снова потерпел неудачу.
Vigotone

Soft Machine Legacy "Soft Machine Legacy" - 2006

А вот - новый софт-проект. Аллан Холдсворт откланялся, и его место (снова!) занял Джон Этеридж. Вместе с Дином, Маршаллом, Хоппером он отправился в студию, и у них получилось нечто совершенно иное. Отличие ощутимо с первых же секунд: мы слышим взаправдашний гитарный рифф (и довольно забойный!) и композцию, построенную вокруг этого риффа. Вот это да. Все остальные номера тоже обнаруживают разницу - основу музыки по-прежнему составляют импровизации, но сами номера кажутся гораздо более продуманными. Это уже не равнодушные монологи Дина и Холдсворта на усредненном фоне, а настоящие диалоги или даже дружеская беседа. Даже Хью Хоппер начинает активнее подключаться к этим коллективным выдумкам. Некоторые номера больше напоминают "зарисовки", чем "композиции", но дух коллективной игры сохраняется на протяжении всего альбома. Конечно заметно, что за долгие годы музыканты изменились. Здесь по-прежнему нет ни "кентербери", ни прогрессива, ни авангарда, ни попыток сделать что-то "художественное": это в большей степени серьезная, трудолюбивая джазовая музыка, иногда стоящая одной ногой во фри-джазе.

Сравнивая этот проект со старыми Soft Machine, можно обратить внимание, что у SM всегда был "желирующий элемент", соединявший вместе весь разброд своим звуком и композиторскими идеями. Сначала это был Рэтлидж, потом - Дженкинс. У Soft Machine Legacy эту роль на себя взял Этеридж. Да, у него нет скорострельности Холдсворта и столь же узнаваемого характера, но его игра гораздо гибче, разнообразнее и чутче. Он сочиняет и играет риффы, темы, аккорды, солирует, ведет диалог или просто дополняет звуковое пространство ненавязчивыми штрихами. Soft Machine Legacy представляется не откровением, но гораздо более коллективным, многоплановым и жизнеспособным проектом. И большая заслуга в этом - Джона Этереджа.
Vigotone

Soft Works "Abracadabra In Osaka" - 2020 (rec. '03)

С альбомом Abracadabra вышла интересная история. Еще до единой сыгранной ноты студия под альбом была зарезервирована, последующие обширные гастрольные даты – распланированы. И тут Аллан Холдсворт решил, что хочет переписать все соло в домашней студии. Весь концертный график и перспективы пристойного дохода, конечно, сразу же пошли коту под хвост. В итоге турне получилось довольно скомканным. Но ценно, что и с него успели зафиксировать запись. Эта самая запись вышла только недавно, более 15 лет спустя.

Да, это безупречная концертная запись. Группа играет практически все номера со своего студийного альбома. Однако никакого особенного огня или задора в связи с этим в исполнениях не появляется – всё звучит так же спокойно и отстранённо. Холдсворт и Дин по-прежнему солируют строго по очереди. Аллан играет свои мерцающие, флуоресцентные проходы в более традиционной, «скорострельной» манере, поэтому я бы сказал, что его неожиданно медленные соло на студийных записях кажутся даже интереснее. Помимо новых вещей, Soft Works берутся за кое-что из репертуара Soft Machine, но исполнения тоже кажутся чем-то вроде анатомического театра – сдержанные, хирургически точные поочередные соло; даже фри-джазовые пассажи звучат стерильно. Иногда кажется, что живее и спонтаннее всех здесь звучит драммер Джон Маршалл. Пожалуй, проект Soft Works кажется более подходящим для студийно-лабораторных условий. Концертные записи ничего принципиально нового не добавляют – это в большей степени подарок для тех, кому хочется побольше соло Элтона Дина и побольше соло Аллана Холдсворта. Очевидно, что каждый из них в игре на своём инструменте уже достиг дзена, так что выходит уже немало. Вежливые аплодисменты.

Да, и стоит отметить, что для Холдсворта два альбома Soft Works оказались последними «полноразмерными» работами. Иногда мне кажется, что Аллан стал жертвой собственного перфекционизма.
Vigotone

Streaming: The Offspring - 2008, 2012, 2021



Утренние пробежки дают новую возможность устраивать ознакомительные прослушивания навёрствывать упущенное. Так что буду пробовать внедрять сюда новый тэг.

Хороший вариант для прослушивания на бегу. Да, и я очень соскучился по музыке, которая призвана нравиться сразу и может массировать все нужные точки. На Offspring я поставил крест после очень вторичного альбома Splinter (2003), а теперь решил проверить, что они делали с тех пор. Оказалось, всё не так плохо. Самое приятное удивление - Rise and Fall, Rage and Grace. Неожиданно мелодичный альбом с клавишными аранжировками, которых раньше у O. не было. Да и драйв тоже есть. Days Go By - странная попытка сделать что-то взросло-вдумчивое, но при этом добавить и модных электронных битов. Пара откровенных самоповторов, но в целом всё тоже далеко не так плохо. Хит про Калифорнию намертво вязнет в ушах. Let The Bad Times Roll - как ни странно, мой первый альбом 2021 года. Offspring вымучивали его 8 лет, и непонятно чего ради. Вот это действительно плохо. Ни одной достойной песни, странные ремейки самих себя (с оркестром) и "Пещеры горного короля" (без оркестра). Если их убрать, то новой музыки и на полчаса не наберётся. На мой взгляд, это что-то похожее на творческое самоубийство.