February 26th, 2014

Vigotone

Funkadelic "One Nation Under a Groove" - 1978

funkadelic_undergrooveДесятый, самый коммерчески успешный альбом Джорджа Клинтона и Фанкаделиков - это уже безупречно ровная, широкая, бескрайняя фанк-магистраль без всяких там неожиданных эксцентрических колдобин. Под это уже вполне можно танцевать.

Заглавный трек с очень запоминающимся припевом, насыщенный разнообразными закольцованными мотивами, звуками и хоровыми распевам, кажется, мог бы легко продолжаться не семь, а двадцать семь минут. Очевидно, что всё это очень внимательно слушали Talking Heads, когда записывали такие альбомы, как Remain In Light или Speaking In Tongues (собственно, клавшник Funkadelic Берни Уорелл записывался вместе с ними). Далее Funkadelic развивают свою идею интернационального фанк-торжества - Groovallegiance очень интересно синтезирует фанк-ритмы с расслабленным настроением рэгги, а номер с говорящим названием Who Says a Funk Band Can't Play Rock?! включает отличный рок-грув и говорит сам за себя. На десятиминутном Promentalshitbackwash... тоже хватает хорошей гитары, да и разнообразных голосов тоже хватает. Вообще, пластинка, я бы сказал, очень населённая. С одной стороны, это создает ощущение эдакого коллективного праздника и расслабона (что-то похоже можно слышать у Santana), но с другой стороны, несколько обезличивает пластинку. Но здесь всё соответствует названию: Funkadelic мыслят в мастшабах не индивидуумов, а наций. И, как показала музыкальная история, нации не имели ничего против.
Vigotone

Stevie Wonder "Music of My Mind" - 1972

stevie_wonder_music_of_my_mindМне, к сожалению, пока почти не с чем сравнить этот альбом Стиви, так что могу просто сказать, что здесь он еще не поднимается до заоблачных высот Songs In The Key Of Life, но уже вполне на пути туда. Тут еще почти нет такого размаха и музыкального разнообразия, но вполне ощущается кошачья пластика Стиви, его невероятное чувство ритма, которое проявляется не только в аранжировках и барабанах (на которых он играет сам), а и в том, как он поет. Кажется, что даже если убрать весь аккомпанемент и начать слушать только голос, этот ритм всё равно войдет в тебя, и сам не заметишь, как начнёшь раскачиваться из стороны в сторону, как это делает Стиви.

Если говорить об аккомпанементе, то одна из отличительных черт музыки Уондера, это разнообразные клавиши. Интересно было разобраться в них. В первую очередь, это электрическое пианино Fender Rhodes с его мягким и обволакивающим звуком, а также более отрывистый и резкий клавинет Hohner. Всё это прекрасно гармонирует с песнями, которые в основном очень неплохи - за редким исключением вроде назойливой Sweet Little Girl. Стиви здесь удивительно счастлив, и в лучшие моменты диска кажется, что его музыка готова освободиться от всех структур и правил песнесложения и перейти в некую более универсальную форму существования. Так, собственно, и происходит на восьмиминутной Superwoman. После трех с половиной минут, когда кажется, что ты уже изучил песню со всех сторон и налюбовался ее музыкальным оперением, она вдруг расправляет крылья и поднимается в воздух.