Vigotone

Crosby, Stills, Nash & Young "American Dream" - 1988

Каким-то чудом Кросби, Стилл, Нэш и Янг снова собрались в студии - впервые с 1970 года. Удивительно, что при этом они не сподобились подготовить достаточное количество хороших песен. В итоге получилось не очень; один из критиков назвал этот альбом "snoozefest". Вообще-то, я долгое время был готов называть снузфестом и прежних CSNY (хотя сейчас немного оттаял), но здесь действительно дело плохо: теплые ламповые вокалы отцов хиппи-рока входят в жесткий конфликт с безличным пластмассовым продакшном 80-х. Честно говоря, и сами песни кажутся мне довольно безличными - то, что раньше выглядело честным хиппизмом-пацифизмом, теперь превратилось в плакатные агитки на злобу дня: "American Dream", "Soldiers Of Peace" и всякое такое прочее.

Здесь фактически нет группы, каждый - сам за себя. Можно легко представить, что это сборник какой-то глубинной американы 80-х второго эшелона. Есть несколько славных песен и гитарных соло (в основном от Янга и Стиллза), но в целом впечатляет контраст: в кои-то веки этот культовый состав собрался вместе, только для того чтобы выдать настолько невыразительный альбом. Bad timing, indeed. И тем не менее, спасибо greggritz!
Vigotone

Анонс!

В ближайшей передаче 120 минут классики рока - финальная и последняя серия эпоса от Михаила Зонова, посвященного группе Van Der Graaf Generator. Вот какой пресс-релиз поступил по этому поводу в редакцию нашей передачи:

В ближайшем эфире мы попробуем завершить незавершаемый сериал про VDGG (так как история продолжается прямо у нас на глазах) Мы подробно разберём прыжок в пространстве и времени из 1978 года в 2005, прослушаем множество самой разной музыки, как легкой, так и, в прямом смысле слова, бесчеловечной, совершим неожиданный, но оправданный "спин-офф" в область современного искусства и даже попробуем заглянуть в будущее!

По окончании - двухчасовой Музыкальный Беспредел. Настраивайтесь!
Vigotone

Three Dog Night "The Best Of 3 Dog Night" - 1982 (rec. '69 - '74)

До некоторых вещей не знаю, уж когда бы добрался, если бы не greggritz (и снова спасибо!). Например, вот этот американский коллектив, представленный здесь в виде двойного сборника (уже не помню, когда слушал исполнителя сборником, кстати). Ощущения противоречивые.

Three Dogs Night это, в первую очередь, трое дядек, которые хорошо поставленными хриплыми голосами исполняют разнообразный популярный репертуар своего времени в соул-роковом духе под почти-роковый аккомпанемент. Эдакая героическая соул-подача мне напоминает слегка упрощенный вариант Vanilla Fudge - или можно представить себе трио Джо Кокеров (звучит страшно). Здесь есть ощущение, что дядьки не столько вникают или погружаются в материал, сколько стараются спеть эдак покрасивее, с правильной хрипотцой. Аранжировки с богатыми гитарами, клавишами, духовыми тоже - с одной стороны, вроде бы правильные и натуральные, с другой - несколько безличные. Я могу себе представить, что в 70-е существовал целый пласт подобного белого соул-поп-рока; только Three Dog Night были, возможно, помощнее многих. Но происходит интересное дело: когда к их подаче привыкаешь, на первый план начинают выходить сами песни; и песни, надо сказать, отличные: Харри Нилссон, Аллен Туссен, Лора Ниро, Джон Хайатт, Расс Баллард, Рэнди Ньюман - это же лучшие люди. И тогда начинаешь воспринимать это так, как и задумано - не требуя слишком многого, а получая нехитрое удовольствие от хороших песен и драйва, с котором эти песни исполнены.
Vigotone

Current movies



Небольшая подборка из недавних просмотров, не вписавшихся в какие-то тематические подборки. Да, и мы даже три раза успели сходить в кино! Пока не вполне понимаю, когда будет следующий раз. "Земля кочевников" - однозначно в числе лучшего за последнее время.

Collapse )
Collapse )
Collapse )
Collapse )
Collapse )
Collapse )
Collapse )
Vigotone

Various Artists "Listen People: The Graham Gouldman Songbook 1964-2005" - 2018

Интересный сборник от хорошего лейбла Ace (у которого вообще есть целая серия сонграйтерских сборников), посвященный Грэму Гулдману. Он всем известен как участник 10cc, однако его предшествующие деяния - многочисленные песни для других групп - известны гораздо меньше, хотя "Bus Stop", "No Milk Today" и "For Your Love" знают все. Товарищи с Ace собрали здесь и эти хиты, и менее известные песни таким образом, чтобы повторов среди исполнителей не было. Поэтому помимо The Hollies, Herman's Hermits и The Yardbirds здесь возникают и разные - и менее, и более известные исполнители (например, Шер). Отдельная ценность и интерес - ранние проекты с участием самого Гулдмана, многие вещи можно найти только на этом сборнике. Очень жаль, кстати, что до сих пор не собраны на одном издании синглы его группы The Mockingbirds. Из заново открытых вещей особенно порадовали The Mindbenders (с Эриком Стюартом).

Основной упор сборника - на 60-е. Более поздние записи тоже есть, но они скорее для широты временного охвата. Все песни весьма достойные. Помимо характерных минорных аккордов, я бы сказал, что их объединяет сочувствие и душевная теплота автора.
Vigotone

Анонс!

В ближайшей передаче 120 минут классики рока - продолжение темы современного (и совсем не обязательно металлического) прогрессив-рока! В программе вечера - как прославленные имена, так и не самые очевидные команды.

В третьем часе - вместе с Кирюшей продолжаем слушать синглы группы Slade. В этот раз на прицеле - незаслуженно подзабытый альбом, записанный во время самого трудного периода в жизни группы, - "Return To Base". Тем интереснее будет вспоминать!

В финале - неотвратимый Музыкальный Беспредел. Заглядывайте!
Vigotone

Willie Nelson "Red Headed Stranger" - 1975

Неожиданно для себя слушаю вот такой альбом. Это чистое, натуральное кантри - никакого кантри-рока. Но кроме того, это концептуальный альбом: история рыжего странника, который уличает свою жену в неверности и убивает ее вместе с ее соблазнителем, а затем отправляется в путешествие. Сегодня это сложно оценить, но для своего времени альбом считался революционным. Дело даже не только в том, что Нельсон здесь выступает одним из основоположников жанра "аутло-кантри" (хотя романтику разных маргинальных элементов воспевали и до него), но и в звуке. Нельсон перебрался из Нэшвилла в Техас и начал выступать против "традиционного" - приглаженного и рафинированного - кантри; когда люди с Columbia послушали плёнку, которую им дал Вилли, они возмутились и сказали, что это демо-запись: настолько здесь все просто и безыскусно. Тем не менее, альбом был выпущен в таком виде и имел неимоверный успех. Можно сказать, что таким образом Вилли очистил с кантри всю ненужную шелуху.

Я бы сказал, что альбом требует определенной подготовки: поначалу песни кажутся слишком однообразными, а последовательности аккордов и мелодии - сплошным набором клише. Но потом начинают проглядывать красоты - многочисленные цитаты из старинных произведений, которые обогощают музыку: регтайм, вальс, госпел... и альбом всё больше начинает походить на старый, неспешный, но очень стильный и выдержанный фильм. Главная роль, конечно, у Вилли - честность, эмоциональность и простое благородство его исполнения вызывают сопереживание и постоянно удерживают внимание зрит... прошу прощения, слушателя, конечно. Можно даже сказать, голос Вилли настолько хорош, что способен сломать многие барьеры восприятия кантри. Альбом со сквозным сюжетом, лейтмотивом, с отсылками к классике жанра - в своем роде это настоящее прогрессив-кантри! Вот ведь чего бывает. И снова спасибо greggritz!.

PS. Да, ну а фильм потом тоже сняли. С самим Вилли в главной роли, конечно же.
Vigotone

Don McLean "American Pie" - 1971

В 1970-м году Дон МакЛин выпустил свой дебютный альбом Tapestry. На мой взгляд, это был серьезный и довольно рутинный фолк-рок на злобу дня - такого рода вещи довольно быстро стареют. Но уже там была прекрасная вещь "And I Love You So", которую перепел сам Элвис, да и много кто еще. А уже на этом, втором альбоме Дон сразу выстрелил своей самой известной песней и стал звездой (однако не надолго).

American Pie, конечно, прежде всего фолковый альбом, но здесь есть приятные заезды в поп и софт-рок, так что музыка временами начинает напоминать раннего Элтона Джона или (по меткому наблюдению nika_sc, sic!), Кэта Стивенса. В схожем, поп-фолковом жанре работал, скажем, приснопамятный Родригес, но Дон всё же звучит явно веселее и разнообразнее. Ему весьма пошло на пользу, что он стал склоняться в сторону от серьезного фолка в сторону более лирической и мелодичной музыки. В результате этого получился, например, такой здешний шедевр, как песня Vincent про Ван Гога. Остальные номера, хотя и не тянут на явные хиты, но обладают таким же мелодизмом и обаянием. Всё это - простая музыка, которая на фоне творчества более "серьезных" сонграйтеров может показаться слишком легкой и приторной, но я бы сказал, что её абсолютная искренность и открытость компенсируют этот факт. А уж мелодический талант Дона сомнению не подлежит. Прекрасный альбом. Спасибо, greggritz!
Vigotone

Анонс!

Не вполне уверен, читает ли кто-нибудь эфирные анонсы на этой странице, поэтому напишу чуть менее официальный вариант. Цикл про Джеффа Линна было очень интересно делать - неожиданно здорово вернуться к музыке, которую, кажется, уже заслушал до дыр. Но несколько последних лет постепенно вызревал еще один эфирный проект, который хочется назвать labour of love: цикл об английском гитаристе Аллане Холдсворте. Прежде всего здесь впечатляет контраст между весьма ограниченной известностью, популярностью музыканта и тем влиянием, следом, который он после себя оставил. Во многом, это, конечно, следствие характера Холдсворта и его подхода к музыке - который отражает этот характер. То есть здесь привлекает не только феноменальная игра (которая иногда, кстати, может показаться даже однообразной), но и характер персонажа, его ценности.

Материал для это передачи собирался очень медленно, очень постепенно - учитывая мои крайне консервативные методы "сбора материала". Затем, когда всё было уже готово, вмешалась пандемия. Но сам процесс тоже приносил радость: было очень интересно по ходу изысканий раскопать и переслушать большой набор очень разных групп и проектов, в которых Аллан успел поиграть - прежде всего в 70-е. Там есть гораздо больше, чем одни только UK или Soft Machine. Поэтому помимо рассказа о гитаристе будут слова и о его коллегах, и возможность послушать разнообразные коллективы, которые в нашей передаче звучали крайне редко или не звучали никогда. Холдсворта часто называют "гитаристом для гитаристов", и я могу понять этот эпитет. С другой стороны, сам я себя гитаристом не считаю, но при этом получаю абсолютное удовольствие от этой музыки. Это дает мне скромную надежду, что музыка Холдсворта понравится не только любителям высиживать гаммы и полировать беглую игру. Во всяком случае, постараюсь сделать все, чтобы и этот первый эфир в ближайших 120 минутах классики рока, и два последующих получились интересными и разнообразными. Заглядывайте!
Vigotone

Carole King "Tapestry" - 1971

Кэрол Кинг вместе со своим мужем Джерри Гоффином сочинила, пожалуй, весьма значительную часть саундтрека 60-х: Will You Love Me Tomorrow, Don't Ever Change, The Loco-Motion, I'm Into Something Good, Pleasant Valley Sunday, Goin' Back... Потом Кэрол решила записывать свои песни сама - тем более, что голос у нее не самый слабый. Это уже второй ее сольник, но именно он считается самым важным, любимым и всячески заслуженным. До Кэрол были, конечно, и Джони Митчелл и Лора Ниро, но тем не менее, представляется, что Кэрол одной из первых подняла "женский вопрос" в сонграйтерстве, предвосхищая следующие поколения девушек вроде Кейт Буш, Тори Эймос и Аланис Морисетт (которая здесь мне почему-то вспоминается более других).

Кинг сама исполняет свои песни на фоно при поддержке могучих товарищей и подруг (включая ее хорошего друга Джеймса Тэйлора и ту же Джони М.). Wiki считает, что это софт-рок, однако влияние соула здесь очень заметно (тем более, что известную You Make Me Feel Like A Natural Woman до этого исполняла Арита Франклин). Это очень искренняя и жизнеутверждающая музыка о простых, но важных вещах - о том, что нужно просыпаться с улыбкой или о том, что героиня готова последовать за своим героем куда угодно. Я бы сказал, что всё здесь - про покой и про женское счастье. Неудивительно, что альбом увешали "Грэмми" - это взрослая, но доступная и бесконфликтная музыка для выросших и остепенившихся хиппи; в некотором роде Пол Саймон со своим альбомом Still Crazy чуть позже сделал то же самое. Нет сомнений в таланте и профессионализме Кэрол, и в общем-то понятно, что такие простые и стабильные вещи находили куда больший отклик публики, чем более странные и эзотерические (но на мой взгляд не менее талантливые и даже более неординарные) записи Джуди Силл, работавшей в схожем жанре. Тем не менее, спасибище, greggritz!