Vigotone

Oregon "Roots In The Sky" - 1979

Ажурный и невесомый Moon and Mind, вышедший в том же 1979-м, был записан группой для лейбла Vanguard, а "Roots In The Sky" - это уже диск для Elektra. По сути, это продолжение прошлогоднего Out of the Woods, также записанного для Elektra - такой же полнозвучный и относительно доступный диск. Однако на новом альбоме еще меньше традиционной орегоновской созерцательности и задумчивости, а больше причудливых созвучий и экзотики - бодрая и ритмичная музыка, танцы народов мира. С одной стороны, это здорово, потому что исполнительское мастерство орегонцев и их изобретальность их подхода к натуральным, акустическим инструментам всегда на высоком уровне, однако меня такие вещи трогают меньше; музыку Oregon мне больше нравится воспринимать как прохладный сад для размышлений, нежели как экзотическую аранжерею с диковинными растениями.

Вскоре после этого Oregon распались, а когда собрались снова, начали выпускать альбомы на авторитетном лейбле ECM. Как ни странно, рейтинги у них довольно невысокие.
Vigotone

Aktualne filmy: 10 польских фильмов



nika_sc предложила следующую географическую ретроспективу. Двигаясь на север от Испании, через Францию и Германию, мы оказались в Польше. Честно говоря, никогда не вступал в отношения с польским кино (за исключением "Четырех танкистов и собаки", конечно же), возможно, поэтому был приятно удивлён, насколько вольным, разнообразным и насколько менее жанровым оно оказалось, чем кино стран развитого капитализма. Впрочем, я мог догадаться уже по тем нескольким польским фильмам, которые попали в недавнюю странную подборку.

Collapse )
Collapse )
Collapse )
Collapse )
Collapse )
Collapse )
Collapse )
Collapse )
Collapse )
Collapse )
Vigotone

Oregon / Elvin Jones "Together" - 1976

Неожиданный альбом в дискографии Oregon - они внезапно объединили силы с ветераном-драммером Элвином Джонсом. Всё выглядит так, как будто группа получила хорошего пинка, стряхнула свои мистическо-средневековые грёзы и заиграла куда более энергичный, но вполне традиционный джаз - Колин Уэлкотт даже отставил в сторону свой любимый ситар и сосредоточился на табле. Всё это звучит здорово, потому что оказывается, что Oregon вполне способны играть с азартом, свингом и задором - полностью оставаясь в рамках своего акустического формата. Элвин Джонс играет просторно, свободно и по-роковому сильно (вычитал, что его большим поклонником был Митч Митчелл). Большой плюс диску - качество записи: объемные барабаны, звонкие звуки таблы, пружинистый контрабас и звенящая акустическая гитара записаны с прекрасным, объемным, очень натуральным звуком, слушать который одно удовольствие. Да, альбом получился беспримесно-джазовым, но радует множество инструментальных фишек: в одном месте - смешная флейта-дуделка, в другом - слегка безумные запилы на контрабасе, в третьем - дуэль таблы и барабанов; хороши и лирические вещи с участием фортепиано Таунера. Итог: отличный пример динамичного, изобретательного и прекрасно записанного акустического джаза. Не имеет ничего общего с другими дисками Oregon, но это уже совсем другой вопрос.
Vigotone

Oregon "Distant Hills" - 1973

Oregon стал одним из приятных открытий года - видимо, усиливается тяга к спокойным и созерцательным вещам. Хорошо вернуться к изучению их работ. Это третий студийный альбом группы (первый в свое время не был выпущен), стиль уже вполне сформирован: задумчивая акустическая музыка, гармоничный синтез восточной раги, европейской классики, фолка и джаза. Главным автором на альбоме выступает Ральф Таунер; выделяется его стартовый номер Aurora - кажется, что это одна из самых ярких и запоминающихся вещей в каноне Oregon. Есть и другие эффектные моменты - например, искрометная игра флажолетами того же Таунера на композиции Song For a Friend. Из общего ряда выпадает пара импровизационных номеров: Oregon пытаются выступать в жанре фри-джаза. Это не так плохо, на самом деле, - орегонцы умеют сохранить атмосферу и индивидуальность даже в таком формате, однако уже на следующем альбоме Winter Light группа решила полностью отказаться от импровизаций. Тем не менее, вышел неброский, но хороший и разнообразный альбом со своими скрытыми красотами.
Vigotone

Streaming: Alice In Chains - 2009, 2013, 2018



Температура за бортом угрожает пересечь нулевую отметку, что может означать временное прекращение бегового стриминга.

На этот раз бегалось под Alice In Chains. Странный выбор для пробежек, понятно, но давно хотелось получить представление, во что они превратились без Лейна Стэйли (я ведь на концерте был). В итоге, как ни странно, принципиальных отличий не обнаружено - тем более, что Джерри Кантрелл и раньше делал значительную часть вокалов. То же самое двухголосие присутствует и сейчас. Главное достоинство этой музыки - гитарная работа Кантрелла. Стиль у и звук него неповторимый, атмосферу он создаёт блестяще; слух радуют как электрические, так и акустические пассажи. Несколько хуже дело обстоит с песнями - кажется, что ярких вещей маловато. В итоге имеем три довольно ровных альбома: группа нашла свой стиль и не пытается изобретать что-то новое. Может быть даже и жаль, но я думаю, что на них давит имя. Думаю, это хорошо для прослушиваний хмурым утром, когда никакие мелодии не нужны, а просто хочется, чтобы над ухом гудело что-то унылое, но художественное.
Vigotone

Soft Machine Legacy "Burden Of Proof" - 2013

Soft Machine Legacy продолжают менять состав, меняться - и расти. Это первый студийный альбом с басистом Роем Бэббингтоном. Группа постпенно дрейфует от грубого джаз-рока Steam в сторону более спокойных, оформленных и даже психоделичных номеров с элементами прогрессива. Можно сказать, что история Soft Machine воспроизводится на новый лад - похоже на то, как когда-то их музыка менялась от шумноватых, диссонансных и джазовых 3, 4 и 5 в сторону более атмосферных и минималистичных 7 или Softs. Заметно, что группа стала тщательнее работать в студии: здесь уже не просто формат "собрались - сыграли"; появляются разные студийные фишки, наложения и более объемный звук. Да и сами композиции (в основном от Этериджа и Трэвиса) становятся более продуманными; интересно следить и за исполнением, и за развитием этих номеров. Но даже когда музыка становится проще и доступнее, она не теряет характерного мрачноватого, угрюмого настроения, отличавшего старых "Софтов". Это абсолютно достойное продолжение духа и идей старых SM, так что в решение отбросить "Legacy" из названия на следующем альбоме, блестящем Hidden Details, в кои-то веки представляется не наглостью или стремлением срубить капусты, а абсолютно справедливым, заслуженным решением.
Vigotone

Soft Machine Legacy "Live Adventures" - 2010

Еще один участник Soft Machine (Legacy) отправился в мир иной, и снова, повторяя историю группы, его сменил очередной коллега - на этот раз неординарного басиста Хью Хоппера снова сменил не менее талантливый Рой Бэббингтон. Таким образом, теперь Soft Machine Legacy на 3/4 представляют собой состав, записавший весьма мелодичный альбом Softs и концертник Alive & Well.

Примерно половину диска составляют вещи старых SM (причем разных периодов), половину - новые, включая треки с недавнего Steam. Тео Трэвис, воскрешая память о поздних, "лирических" SM, кое-где играет мелодичные партии на флейте (например, в популярной "Song of Aeolus"), но в остальном - это довольно угрюмая музыка с характером. Приятно слушать игру всех музыкантов, и ценно, что группа умеет не забывать старое и при этом делать новое; что грань между старыми и новыми композциями практически стирается. К сожалению, нет ощущения, что SML здесь уходят в какой-то отрыв: живая запись по темпераменту очень похожа на студийную. Так что впечатление получается противоречивое: с одной стороны, очевидно, что Soft Machine Legacy здорово сохраняют дух и наследие старых SM; c другой - иногда кажется, что с этим наследием они обращаются слишком бережно и академично.
Vigotone

Soft Machine Legacy "Steam" - 2007

В проекте Soft Machine Legacy происходят перемены. Духовик Элтон Дин умер в 2006 году, и на смену ему пришел Тео Трэвис, мастер на все руки, почти на 20 лет младший остальных музыкантов. Трэвиса я больше всего знаю по его проектам со Стивеном Уилсоном, но он также участвовал и в разных олдскульных реюнионах - очень плодовитый сессионщик. Надо признать, приход Трэвиса пошёл на пользу группе - он более активный коллаборатор и сочинитель. Номера здесь довольно разные, с внятными риффами, темами и развитием.

Здесь продолжается сырой, непричесанный джаз-рок предыдущего альбома - музыка, пожалуй, становится еще более сырой, грубой и шерховатой. Минимум фанка и грувов; никаких студийных красот, всё очень натурально, по-живому. Этеридж, при всей его любви к джазу, умеет извлекать из гитары по-блюзовому сырой звук, а временами выдает прямо-таки кримзонические диссонансы. Он также устраивает всякое шаманство - мудрит со своими примочками, а Хоппер добавляет психоделии, доставая с полки свои любимые плёночные петли - и не только на старой Chloe & The Pirates, которую по такому случаю сделали заново. Трэвис тоже работает с лупами, а также дает фри-джазу на своем саксе или добавляет лирики на флейте. В одни моменты, как например, на The Big Man, всё это улетает в какие-то запредельные пространства; в другие - это просто профессиональная музыка, но не от проекта, а от группы весьма опытных и незаурядных музыкантов.
Vigotone

The Style Council "Introducing The Style Council" - 1983

При всей моей большой любви к Полу Уэллеру и The Jam, группу Style Council до сих пор не осиливал - ограничивался сборником Greatest Hits. Это же - их первый миниальбом, и он слушается на удивление здорово. Здесь есть натуральные, очень здорово записанные звуки, ещё не выхолощенные песни. Если поздние SC вызывают ощущение поп-конвейера, то эта музыка выглядит ручной работой. На "Headstart For Happiness" можно слышать акустическую гитару Уэллера, на "Mick's Up" Тэлбот как следует оттягивается на фортепиано; приятно слышать как неспешные, лирические "Long Hot Summer" и "Paris Match", так и воодушевляющий хит "Speak Like a Child". Жесткий 8-минутный фанк "Money-Go-Round" с как следует брыкающимся слэп-басом добавляет в картину бодрости и остроты. Можно сказать, что здесь еще не исчез дух The Jam и их последного альбома; неожиданно здоровские полчаса разнообразной и натуральной соул-фанк-софисти-поп-музыки. Снова спасибо masterp1an!

На радостях попытался переслушать Greatest Hits - снова потерпел неудачу.
Vigotone

Neu! "Neu! 4" - 1995 (rec. '85-'86)

Пара шагов в сторону. Добрался до четвертого студийного альбома Neu!, но полноценным диском его считать нельзя. В 1985-1986 гг. Ротер и Дингер пытались записать новый альбом, однако не завершили работу и положили записи в долгий ящик. В 1995 году Дингер эти записи из долгого ящика достал и самовольно издал, чем как следует испортил отношения с Ротером.

Данная версия альбома в настоящее время практически недоступна на официальных изданиях. Это не самая большая беда, т.к. тут практически нечего слушать: внимания доступна только одна (и действительно стоящая) тема, которая весьма напоминает старых Neu, и появляется на альбоме аж в четырех версиях. Версию национального гимна по версии Neu тоже интересно послушать. Еще здесь есть пара малоприятных синтетических танцевальных треков в духе 1985 года, несколько не очень внятных реприз и совсем уж неслушабельные эксперименты и звуковые коллажи Дингера. В самой идее замешать моторик, пластмассовые танцы 80-х и постмодерновые коллажи ничего плохого нет (это абсолютно Neu!-тема), однако жаль, что интересной музыки здесь так мало. Возможно, беда и в том, что Ротер оказался полностью задвинутым. В 2010 году он выпустил собственную версию этого альбома, собранную с тех же сессий, под названием Neu! '86. Предполагаю, что там должно быть больше музыки.