?

Log in

No account? Create an account
   Journal    Friends    Archive    Profile    Memories
  ОГЛАВЛЕНИЕ: | Альбомы | Эфиры | Концерты | Книги | Фильмы | Странствия | Вши-лист |

Занудные заметки

окт. 14, 2019 10:59 pm Анонс!

В ближайшей передаче 120 минут классики рока без предварительной подготовки, вдумчивых вступлений и долгих рассуждений начинаем слушать Guns N' Roses - вместе с нашими братьями по оружию Андреем Будбергом и Владимиром Борисовым! Приготовьтесь, будет громко!

По окончании - новая серия Малоизвестных групп и Музыкальный Беспредел. Ждем вас на наших рок-волнах!

Метки:

Оставить комментарий

окт. 13, 2019 01:21 pm Tool "Lateralus" - 2001

Музыка Tool продолжает меняться - неспешно, исподволь. На протяжении всех 80 минут этого альбома музыка постепенно преображается изнутри - ближе к концу оставляя лишь условно привычную ритмическую оболочку. Это, собственно, и называется драматургия альбома. Начиная диск со своих узнаваемых вязких и злобных риффов, Tool постепенно переносят акцент на ритм, который, в конечном счете, и становится тем хребтом (анатомические сравнения здесь вполне уместны), на котором держится альбом. Циклические ритмы создают ощущение постоянного вращения - оно дезориентирует, гипнотизирует. Более того, возникает ощущение, что с почти каждым новым оборотом музыка трансформируется, приобретает явную или неявную модификацию, находится в постоянном движении. Постепенно тяжесть и сумрак начинают разряжаться, и на Parabola, одной из самых ярких композиций альбома, из демонического сумрака неожиданно показываются ангельские вокальные гармонии, и тут вдруг обращаешь внимание на то, что в вокале Кинана уже почти нет ни боли, ни агрессии; кажется, что он захвачен и взволнован происходящим не меньше нас. А музыка продолжает свое постепенное развитие, и ближе к концу альбома раскаты грома начинают стихать. Акцент на ритм становится еще более явным, в Disposition на сцене появляется индийская табла, и происходящее действо приобретает отчетливые черты индийской раги. Одна композиция плавно перетекает в другую, и в следующей, 11-минутной Reflection, на сцене возникают и другие восточные инструменты. Это уже полный транс. Теперь, наконец, становится становится ясно, в какую ловушку угодил слушатель - все 80 минут альбома можно рассматривать как последовательный, методический, дьявольски изобретательный сеанс гипноза. Пути назад уже нет.

Метки: , ,

5 комментариев - Оставить комментарий

окт. 10, 2019 04:50 pm Tool "Ænima" - 1996

Tool начинают постепенно разряжать обстановку. Они продолжают медленно перекачивать килотонны своей боли и ненависти, но в вязкой и перегруженной гитарной массе чаще начинает проглядывать чистый саунд и акустические звуки; в музыке становится больше воздуха. В освободившемся пространстве возникают тягучие и протяжные гитарные соло, разнообразные звуки и призвуки. А самого пространства тоже становится больше: Tool занимают весь объем компакт-диска, наполняя продолжительные композиции гипнотическими, шаманскими ритмами - это очень зыбкая, нездешняя музыка, в которой психоделии не меньше, чем металла. Ни одна из музыкальных композиций не провисает - разве что продолжительные немузыкальные интермедии со звуковыми абстракциями кажутся тратой времени, попыткой добавить "артовости" и без того артовой музыке.

Метки: , ,

2 комментария - Оставить комментарий

окт. 8, 2019 04:41 pm Tool "Undertow" - 1993

Tool я игнорировал довольно долгое время (хотя видел эти страшноватые клипы еще по MTV), но в поисках нового прог-металла решил взяться за них после рекомендаций mike_zoso и еще нескольких хороших людей. Первый альбом Tool в большей степени напоминает утяжеленных и как следует прокачанных ранних Soundgarden с их вязкими риффами, нежели что-то из жанра "прогрессив". Неудивительно также, что музыкантам помог собраться Том Морелло из Rage Against The Machine.

Эта угрюмая, тягучая и тяжелая гитарная музыка извивается циклопическим червяком по душным и темным ходам, а вокалист Мэйнард Джеймс Кинан выражает гнев, страдание и боль. Здесь всё сыграно очень мощно и технично, однако при всей очевидной гибкости и технической изощренности музыканты ни разу не выходят из довольно узких рамок, которые они сами же себе поставили. Саунд и настроение альбома не меняются на протяжении всего альбома, так что этот концентрированный негатив оказывается довольно однообразным, а песни, при всех своих локальных хуках, - весьма похожими друг на друга. Эту монотонность можно рассматривать либо как реализацию цельного и ортодоксального художественного замысла, либо как проявление подростковой ограниченности. Мощь и убедительность этого альбома помогают поверить в первый вариант, хотя осознание того, что всякие Korn и Limp Bizkit именно эту музыку разбавляли потом водой, навязчиво толкает ко второму.

Метки: , ,

14 комментариев - Оставить комментарий

окт. 7, 2019 11:58 pm Анонс!

В ближайшей передаче 120 минут классики рока возвращаемся к истории Electric Light Orchestra. Завершаем разговор об альбоме "Discovery", касаемся саундтрека "Xanadu" и с головой погружаемся в историю создания самого первого концептуального альбома, посвященного путешествиям во времени - "Time". Помните старые добрые 80-е, когда всё было таким простым? Покупаем билет на Луну и готовимся к музыкальному путешествию во времени. Присоединяйтесь!

По окончании - Музыкальный Беспредел! И конечно же вспомним единственного и неповторимого Джинджера Бейкера, ушедшего из жизни на днях.

Метки: ,

4 комментария - Оставить комментарий

окт. 6, 2019 02:21 pm Benny Andersson / Bjorn Ulvaeus "Sexton Favoriter Ur Kristina Från Duvemåla" - 1999 (rec. '96)

Спасибо Диме за подарок - сам бы я, скорее всего, так и не собрался бы послушать это монументальное произведение, пусть даже и в усеченной форме. На этом издании - 16 "лучших" фрагментов из второго (и пока последнего) после Chess мюзикла Андерссона и Ульвеуса, "Кристина из Дювемалы". В противоположность Chess, который временами звучит как настоящая ABBA (только чуть более припопсованная и постриженная по формат 80-х годов), трехчасовая "Кристина" - это гораздо более сложное и амбициозное произведение. На нем Бенни Андерссон в полной мере реализовал свою тягу к шведскому фольклору - и облек это всё в симфоническую форму. Человеку, который не привык слушать оперы или, например, песни Шуберта, слушать это непросто - музыка очень театральная и несколько вычурная. Однако после нескольких прослушиваний можно преодолеть барьер непривычной формы и ощутить, что мелодический талант Бенни никуда не делся, знакомая мелодика на месте, а некоторые прекрасные композиции легко можно представить в обрамлении саунда ABBA. Не стоит ожидать от "Кристины" мгновенных хитов, это музыка которая раскрывается постепенно. Интересно обнаружить, что в амбициях "композитора второй половины XX века" многих зубров рок-музыки обошёл "поп-музыкант". Да, и кстати, эти амбиции не менее убедительно выглядят в камерной форме (см. Piano).

Оставить комментарий

окт. 4, 2019 08:41 pm IQ "Subterranea" - 1997

После скучного и безликого Ever IQ замахнулись аж на двойной CD-альбом - не просто концептуальный, а сюжетный. При таких вводных хорошего не ждёшь, однако оказывается, что четыре года паузы не прошли даром: группа подтянула не только технику, но и сочинительский уровень - и удивительным образом его практически без усилий хватает на все сто с лишним минут альбома. Да, IQ по-прежнему звучат как очень усреднённый и осовремененный вариант гэбриеловского Genesis, но теперь в композициях появилось больше инструментальных секций, больше интересных инструментальных ходов, больше воздуха и свежести, так что вся музыка начала более заметно "дышать". У Питера Николлса в голосе не убавилось трагизма, однако теперь более вдохновенный подход к мелодиям делает его страдания ощутимо более убедительными. Он исполняет роль персонажа, который вырвался на свободу в некий антиутопический мир после того, как некий Провайдер удерживал его взаперти в состоянии сенсорной депривации. Пережив ряд приключений и испытаний, герой, наконец, сходится лицом к лицу со своим врагом - лишь для того, чтобы принять его позицию и по доброй воле вернуться в свое заключение. Есть ощущение, что IQ наконец преодолели жанр музыкального фанфика и соорудили хотя и далеко не шедевр, но вполне цельное и самоценное произведение.

Метки: , ,

2 комментария - Оставить комментарий

сент. 30, 2019 10:32 pm Анонс!

В ближайшей передаче 120 минут классики рока будем слушать талантливого американского исполнителя Тима Хардина. Его композиции, такие, как "If I Were a Carpenter" и "Reason To Believe", перепевали самые известные музыканты из Америки и Британии - включая Боба Дилана, Роберта Планта, Рода Стюарта, Джонни Кэша, Нила Янга и многих других; он был абсолютно своим и пользовался уважением в кругах хипповых американских музыкантов и слушателей; а его выступление на Вудстоке явилось только подтверждением этого вполне заслуженного статуса. Дискография Хардина насчитывает девять очень разных номерных альбомов - однако она могла бы быть значительно обширнее, если бы не преждевременный закат его карьеры и уход из жизни. Мы будем слушать и обсуждать песни Тима Хардина вместе с продюсером Александром Кушниром, а также вместе с журналистом и музыкантом Сергеем Гурьевым. Всё это обещает интересную музыку и интересную беседу - присоединяйтесь!

По окончании - не исключено появление Музыкального Беспредела.

Метки: ,

2 комментария - Оставить комментарий

сент. 30, 2019 06:16 pm Current movies: Лицом к зрителю



Немного осенних новинок и старинок - с некоторым упором на Дэнни Бойла. Пэйн снова не разочаровывает, а Тим Карри и Камбербетч приятно удивляют.

Мак Сеннет - Прерванный роман Тилли / Tillie's Punctured Romance - 1914Свернуть )
Аллен Таннер - Середина мира / Le Milieu Du Monde - 1974Свернуть )
Джим Шарман - Шоу ужасов Рокки Хоррора / The Rocky Horror Picture Show - 1975Свернуть )
Александр Пэйн - Небраска / Nebraska - 2013Свернуть )
Дэнни Бойл - Пекло / Sunshine - 2007Свернуть )
Дэнни Бойл - Франкенштейн: Ли Миллер / Frankenstein: Lee Miller - 2011Свернуть )
Дэнни Бойл - Yesterday - 2019Свернуть )
Энди Мускетти - Оно 2 / It 2 - 2019Свернуть )

Метки:

13 комментариев - Оставить комментарий

сент. 29, 2019 01:43 pm IQ "Ever" - 1993

Еще немного прогрессива из 90-х со страшноватыми обложками. После некоторой паузы в группу вернулся вокалист и главный идеолог Питер Николлс; в результате, как считают некоторые источники, у группы случилось что-то вроде камбэка. Формально говоря, здесь всё звучит правильно: это серьезный, очень натурально исполненный прог-рок с AOR-ными замашками; что-то на стыке классического Genesis 70-х и Rush 80-х годов - можно было бы предположить, что так звучали бы Genesis, если бы Гэбриэл от них не ушел. Но странное дело, несколько раз, слушая альбом, я обнаруживал, что давно ушел в свои собственные мысли или отвлекся, в то время, как музыка жила своей жизнью где-то на заднем плане. Получается, что альбом просто не обладает способностью удерживать внимание слушателя: он не может заинтересовать ни эмоциональной мелодикой (душевным терзаниям Николлса очень далеко до уровня Гэбриэла), ни сколь-либо интересной игрой (техника IQ находится в километрах от Rush). Возможно, это выбор, который приходится делать, погружаясь в некие глубинные музыкальные слои: милое слуху звучание и дух музыки сохраняется, но вместо ярких и творческих личностей приходится иметь дело с посредственностями. Самый первый альбом IQ по-прежнему представляется самым интересным и действительно неплохим.

Метки: , ,

5 комментариев - Оставить комментарий

Back a Page