?

Log in

   Journal    Friends    Archive    Profile    Memories
  ОГЛАВЛЕНИЕ: | Альбомы | Эфиры | Концерты | Книги | Фильмы | Странствия | Вши-лист |

Занудные заметки

фев. 19, 2017 09:26 pm Harry Nilsson "Son Of Schmilsson" - 1972

son_of_schmilssonЕще один давно знакомый диск (писал про него 9 лет назад, страшно сказать), который интересно переосмыслить по прошествии времени и после прослушивания ранней дискографии. Харри снова в Англии, снова записывает "рок"-альбом, но этот раз еще более явно саботирует свою карьеру... нет, не исполнителя карамельных баллад, а автора очень тонких и изящных песен. Nilsson Schmilsson всё же был более музыкальным диском, в большей степени собранием песен ради самих песен. Здесь же мы наблюдаем всё больше хулиганства, оттяга и музыкального цирка - рыгание в микрофон, вампиры, поющие пенсионеры и, наконец, это знаменитое "...fuck you", которое является по сути центром всего альбома. Лирические вещи - "Remember", "Turn On Your Radio" и "Lottery Song" свидетельствуют о том, что Харри еще не растерял чувства вкуса и умения сочинять хорошие мелодии, а вот "рок"-номер "At My Front Door" кажется довольно бессмысленным.

Здесь нет ничего уровня "Without You", и это отчасти просаживает диск по сравнению с предыдущим. Но всё же это уникальный альбом: подобного сочетания прекрасной и изящной лирики и столь же откровенного хулиганства вряд ли можно найти у кого-то еще - на столь же высоком творческом уровне. Подобную степень свободы позволяли себе, пожалуй, еще только битлы - и не случайно, что двое из них (Харрисон и Ринго) с удовольствием присутствуют здесь - вместе с рядом других прекрасных музыкантов, таких, как Крис Спеддинг, Питер Фрэмптон, Ники Хопкинс, Джим Келтнер и многими другими.

Метки:

Оставить комментарий

фев. 18, 2017 01:57 pm Santana "Borboletta" - 1974

BorbolettaВсего лишь шестой студийный альбом группы Santana, но уже третий релиз Карлоса Сантаны за 1974 год. Конечно, сложно было тягаться с таким мощным и разнообразным замесом фьюжна, который был на предыдущем Welcome, и здесь Сантана смещает акцент - в музыке появляется больше соула и плавных соул-грувов, которые в сочетании с по-прежнему безупречным музицированием создают завораживающий, гипнотический эффект от музыки; её чуть заметное упрощение не является минусом. В машинном отделении по-прежнему радует неистовая перкуссия Армандо Перацы, а также совершенно безупречная и гладкая игра на ударных Майкла Шрива.

В учебниках также пишут, что одним из источников вдохновения для этого альбома и его названия ("Бабочка") стал альбом Флоры Пурим "Butterfly Dreams", и чтобы подчеркнуть связь, здесь гостят сама Флора, ее драммер Аирто Морейра и даже знаменитый басист Стэнли Кларк. Просто замечательная обстановка! Сам Карлос Сантана во всём этом ощущает себя как рыба в воде и выдает целый ряд совершенно улётных соло - как, например, на 8-минутном инструментале "Promise Of a Fisherman". Единственным по-настоящему слабым местом я бы назвал соул-вокал Леона Патильо - зачастую он звучит слишком уж приторно и манерно.

Метки:

2 комментария - Оставить комментарий

фев. 18, 2017 01:27 pm Alice Coltrane / Carlos Santana "Illuminations" - 1974

illuminationsЕсть, как мне представляется, явное несоответствие между совершенно явной амбициозностью этого диска и его довольно скромным статусом в дискографии Сантаны. Причина, очевидно, в том, что мощный замах не вполне удался. Можно сказать, что этот альбом - продолжение сюжетной линии, начатой на Love, Devotion, Surrender с Джоном Маклафлином. Здесь мы снова наблюдаем могучий духовный мессадж и заезды во фри-джаз. Здесь партнёром Сантаны является Элис Колтрейн, вдова знаменитого джазиста. Важно, что она не только вдова, но и арфистка (чуть ли не единственная в джазе), а также пианистка и аранжировщица струнных. Радует также присутствие контрабасиста Дэйва Холланда.

Замах здесь, конечно, очевиден: смелая попытка смешать воедино классику, джаз и этнические ритмы - то есть сделать универсальный, всеобъемлющий альбом. Я должен признать, что на более спокойных номерах всё это звучит очень приятно: красивые пассажи Сантаны, переборы Элис на арфе и благостные струнные услаждают слух, и уже ради одного этого альбом стоит держать на полке. Однако центральной частью альбома является всё же 15-минутная Angel Of Sunlight, начинающаяся очень плавно, но перерастающая в неистовую схватку инструментов и культур. Всё это тоже интересно и занимательно, однако проблемой являются струнные: приторная аранжировка в духе голливудской мелодрамы 50-х годов с этим ядрёным фри-джазом не сочетается никак.

Метки:

2 комментария - Оставить комментарий

фев. 16, 2017 10:25 pm Santana "Lotus" - 1973

SantanaLotusAlbumКонечно, музыке Сантаны всегда было тесно в четырёх студийных стенах, а также в формате одного винила. Собственно, даже свой первый фурор они произвели именно живым выступлением (в Вудстоке). Поэтому концертный альбом давно напрашивался. Странно, что этого не произошло раньше, а когда произошло - то только в Японии, где был записан и выпущен этот тройной (в оригинале) альбом. Прекрасно слышать, что всё это свободное и вольное музицирование выплёскивается, наконец, на простор, на воздух, и не сковывается больше никакими временными рамками. Мы получаем 10-с-лишним минутную "Every Step Of The Way", почти 17-минутную "Incident at Neshabur", множество прекрасных импровизаций, отличный грув и композиции, которые легко и плавно перетекают одна в другую.

Конечно, здесь есть тот самый фирменный микс фьюжна и латино, который мы слышали на предыдущих альбомах, и конечно, всё это звучит мощнее и энергичнее, хотя временами и теряет в атмосфере, которая тщательно воссоздавалась в студии. Я понимаю, что возможно, какой-нибудь другой фьюжн-бэнд на этом месте мог бы заставить меня скучать своей механистичной виртуозностью и сухой правильностью. Но Сантана привносит во всё это абсолютно южную страсть и ритм, а также очень южную эмоциональность и временами даже мелодраматичность. Я ее ощущаю, но с ней у меня проблем нет, потому что она поддерживается прекрасными мелодиями и техникой. Определенно, на тот момент Santana были одним из лучших концертных бэндов, и это концертник, как мне представляется, изрядно недооценен.

Метки:

2 комментария - Оставить комментарий

фев. 14, 2017 11:19 pm Mike Heron "Smiling Men With Bad Reputations" - 1971

Smiling-Men-With-Bad-ReputationsЭто первый сольник Майка Херона из британской психоделической фолк-роковой группы Incredible String Band. Я, к сожалению, пока не слышал ISB, так что сравнить мне пока не с чем. При изучении Вики данный диск привлекает, в первую очередь, составом музыкантов: Джо Бойд, всегдашний продюсер и наставник ISB собрал здесь кучу музыкантов из своих подопечных Fairport Convention - здесь есть Ричард Томпсон, Саймон Никол, Дэйв Пегг, Дэйв Мэттакс, а также Джерри Конвэй. Еще один тогдашний друг Бойда, Джон Кейл из Velvet Underground, активно участвует в качестве музыканта и аранжировщика на нескольких вещах. Пара бонус-треков тоже впечатляет составом: там гостят Элтон Джон и Джимми Пейдж. Кроме того, наличествуют музыканты из Африки и Индии.

Как можно предположить уже по составу, диск вышел довольно пёстрым: здесь есть, конечно же, фолк-рок, а также фанк-рок с дудками, индийская рага, лирическая акустика, барокко и почти-что-хард-рок. Если что-то и удерживает всё это вместе, так это приятный вокал Майка, в котором есть элементы соул. Но в целом, всю пластинку окутывает несколько легкомысленный хипповый флёр, и есть ощущение, что главное здесь - хорошая компания и диалог культур, а не какая-то глубинная рефлексия. Впрочем, и это совсем не плохо. Приятно, что в некоторых уголках Лондона 60-е закончились не так быстро.

Метки:

2 комментария - Оставить комментарий

фев. 14, 2017 12:17 am Анонс!

3304_lou_reed_john_cale_nico_-_paris_le_bataclan_1972-540x360В ближайшей передаче 120 минут классики рока у нас будет продолжение рассказа о Джоне Кейле. В этот раз мы будем говорить о периоде, когда Кейл сотрудничал с лейблом Warner и выпустил альбомы "Academy In Peril", а также блестящий диск "Paris 1919", который многие называют вершиной его карьеры. Конечно, этим мы не ограничимся, ведь на тот же период приходится уникальный акустический концерт-реюнион музыкантов Velvet Underground в парижском клубе Le Bataclan, который вполне можно назвать самым первым в истории Unplugged-ом! Да, и мы не будем забывать о продюсерских делах Кейла - послушаем некоторых очень интересных и очень разных музыкантов, которых пока ради интриги не будем здесь называть. Музыка снова будет очень разная, но по сравнению с предыдущей частью - значительно более доступная.

По окончании - Малоизвестные группы от дяди Володи и, конечно же, Музыкальный Беспредел. Заглядывайте!

Метки:

Оставить комментарий

фев. 12, 2017 02:23 pm Status Quo "Aquostic II: That's a Fact!" - 2016

aquostic2Status Quo всегда отличались тем, что реализовав один раз какую-то фишку (например, альбом каверов), они выжимали из этой фишки всё, что можно (делали потом еще два альбома каверов). Так и с идеей акустического диска. Выпустив два года назад акустический диск Aquostic: Stripped Bare, Росси и Парфитт спустя два года вернулись с "сиквелом", который хотя и смело обещает, что он "even bigger and better", по сути принципиально ничем (кроме набора песен) от своего предшественника не отличается. Те же самые акустические ритмы, иногда расцвеченные скрипками.

Но если трек-лист первого альбома выдерживал хронологический порядок, создавая что-то вроде "акустической экскурсии" по дискографии Кво, то здесь все более хаотически. Можно выделить отдельные вещи - пресловутая "In The Army Now" (странно, что они дозрели только ко второму альбому) или "Hold You Back", на которой весьма интересным образом проглянули кельтские мотивы. Есть пара совсем новых вещей, но их написал клавишник Баун. Кво-маньяка со стажем радует наличие обскурных штуковин типа "Little Dreamer" Росси, и особенно "Living On an Island" Парфитта, которая просто напрашивалась в акустический формат. Грустно осознавать, что эта запись стала для Рика последней. В группе я всегда следил за Росси, но со временем все более теплыми чувствами проникаюсь и к Рику. Получился не самый плохой финал его творческой биографии... и, надеюсь, группы тоже. Хочется верить, что Росси будет радовать сольными альбомами. Спасибо за всё, Рик.

Метки:

2 комментария - Оставить комментарий

фев. 12, 2017 01:54 pm Harry Nilsson "Nilsson Schmilsson" - 1971

schmilssonКогда-то давным давно я излагал свои впечатления от этого диска тут. Сейчас интересно поместить его в контекст дискографии и сравнить с предыдущими работами Харри. Очевидно, что здесь наблюдаются перемены. Вместо детского фото или ангельской наружности юноши мы наблюдаем здесь небритого мужика в домашнем халате у холодильника. Кроме того, вместо поп-музыки, которая своим изяществом иногда напоминала камерную классику, Харри переключается здесь на некоторое подобие "рок"-музыки и начинает горланить всякое рок-хулиганство типа "Let the Good Times Roll". Интересно связать сию перемену с тем фактом, что это первый альбом Харри, записанный в Англии. И здесь наблюдается прямо-таки зеркальная ситуация: в то время, как большинство британских музыкантов шли вразнос, оказавшись в Америке, land of the free, американец Нильссон, чьи американские пластинки иногда звучали очень по-английски, начинает свое грехопадение именно в Лондоне. И даже если Харри распугал своим халатом и изрядную большую часть своих почитательниц, то еще большую он, несомненно, привлёк грандиознейшим кавером на Without You группы Badfinger. В этот раз ему сошло с рук.

Метки:

2 комментария - Оставить комментарий

фев. 12, 2017 01:42 pm Harry Nilsson "Aerial Pandemonium Ballet" - 1971

Harry_Nilsson_Aerial_Pandemonium_BalletВесьма необычный, даже уникальный по тем временам образец альбома ремиксов. После успеха некоторых предыдущих записей Харри компания RCA решила переиздать два своих первых альбома Нильссона, Pandemonium Shadow Show и Aerial Ballet. Харри, однако, решил всё сделать по своему, скомпилировал из двух альбомов один и подкрутил ручки на старых записях. Что-то он перемикшировал, для чего-то даже перезаписал вокал - при этом, чтобы проще попадать в тональность, он слегка замедлил некоторые из этих записей. Звук, видимо, получился чище, современней по тем временам, но прямая выгода для меня не слишком очевидна, да и выбор Харри - тоже (куда, к примеру, задвинули Cuddly Toy?). В общем, скорее, курьёзный альбом, нежели что-то заслуживающее интереса.

Метки:

Оставить комментарий

фев. 7, 2017 12:45 am Harry Nilsson "The Point!" - 1971

Harry_Nilsson_The_PointПосле диска кавер-версий Рэнди Ньюмана Нильссон выпускает еще один необычный диск - детскую музыкальную сказку про придуманную страну, "where everyone must have a point". На протяжении всей истории многозначность слова the point обыгрывается самыми разными способами, в результате чего сказка (которая ложь, да в ней намёк) никак не переводится на русский буквально. Интересно, что одновременно с альбомом вышел мультик, и в самой первой версии его озвучивал друг Харри - Дастин Хоффман.

На альбоме же повествование, которое Нильссон обеспечивает своим мягким голосом и блестящим произношением, движется также плавно, как и мелодии песен, которые чередуются с сюжетными вставками. В результате всего этого песен на альбоме не так уж много, однако сложно сказать, что здесь доставляет большее удовольствие - изящные и мелодичные песни Харри, или же его неподражаемые интонации, когда он почти серьезно, с едва заметной улыбкой рассказывает эту сказку. Так может рассказывать только человек, в котором еще живет ребёнок - тот самый, которого мы видим на обложке альбома Harry.

Метки:

Оставить комментарий

Back a Page